En film er ethvert audiovisuelt verk som er festet i et hvilket som helst medium eller medium, hvis utvikling er definert som et verk av kreasjon, produksjon, montasje og etterproduksjon, og som i tillegg først og fremst er ment for kommersiell utnyttelse i kinoer. Bare gjengivelser av hendelser eller representasjoner av noe slag er ekskludert fra denne definisjonen. Denne filmillusjonen gjør at betrakteren oppfatter kontinuerlig bevegelse mellom separate objekter sett i rask rekkefølge. Prosessen med filming er både en kunst og en industri. For øyeblikket kan du se filmer online på forskjellige plattformer, for eksempel Netflix-filmer.
Hva er film
Innholdsfortegnelse
Begrepet kommer fra Latin Pellicula, som representerer betydningen av Pellis, det vil si hud, og det er en gruppe stillbilder som projiseres på en skjerm fortløpende og i rask rekkefølge, og dermed forårsaker en optisk illusjon av forskjellige bilder i bevegelse.
Dette begrepet brukes også som et synonym for å referere til filmverk, som gjenskaper dokumentariske eller fiktive historier, i tillegg blir de spilt inn på et fleksibelt medium eller en digital beholder for å registrere og lese gjennom kontinuerlige eller periodiske mekanismer for etterfølgelsen Bilder.
Filmhistorie
Forgjengerne til fangst og reproduksjoner av bevegelse på forskjellige mekaniske måter dateres tilbake til det 19. århundre, faktisk begynte det hele med pre-kinematografi, da kino ble ansett som et produkt av en ganske langsom eksperimentell utvikling i registeret over århundrer.
Hovedmålet og funksjonen til produsenter og monterere av leker og oppfinnere av forskjellige gjenstander var å sende en slags underholdning til mennesker gjennom visuelle medier, men i tillegg var kino og filmer et tvingende menneskehetssystem for å kunne uttrykke seg..
Det skal bemerkes at den første filmen i historien var under prosjektet til brødrene Lumiere, som begynte å filme arbeidstakernes utgang fra Lumière-fabrikken i Lyon i 1985.
Grunnlaget for film og kino er utviklet innen teknologi og vitenskap, og den nærliggende interessen for å oppdage utsalgssteder for anvendelse av teknisk forskning ble født. Over tid begynte de første filmene å dukke opp, som var basert på statiske bilder som viste handlingene uten noen form for redigering eller filmteknikk.
Først på slutten av 1900-tallet ble scener gruppert for å fortelle en historie i filmer. Disse scenene ble ansett som flere bilder, som ble fotografert i forskjellige avstander og vinkler.
Senere ble teknikker som kamerabevegelse utviklet for å telle eller fange rammene. Kino ble tatt i betraktning som en ren billedkunst, dette er fordi filmene på den tiden ikke hadde noen lyder og ble kalt stumfilmer, som ble projisert på teatre med live musikk.
Etter første verdenskrig og stansingen av filmopptaket dukket de første fargefilmene opp, som ble ansett som en viktig teknologisk utvikling.
Å lage en film
Film er laget takket være ulike fotograferingsmetoder som er preget av å ha ekte scener, men for å oppnå dette er det behov for et spesielt kamera for bevegelse som kan fotografere de forskjellige modellene eller tegningene.
Tradisjonelle animasjonsteknikker brukes vanligvis takket være bildene som genereres ved hjelp av en datamaskin eller ved kombinasjonen av visuelle effekter. Utviklingsprosessen kalles filming og er dannet i henhold til forskjellige stadier, disse genererer den første historien eller hovedideen.
I tillegg utføres det gjennom manus, rollebesetning, filming, lydopptak, reproduksjon, redigering og projeksjon av resultatet før et publikum som utløser premieren på filmen. Filmen kan utføres på forskjellige steder, selv om alt selvfølgelig vil avhenge av det politiske, sosiale eller økonomiske miljøet som prosjektet dekker, også, forskjellige spesielle teknologier og filmteknikker blir brukt slik at denne fasen kan gjennomføres uten problemer.
Behandlingsfaser
Dette er opptaksfasene for å lage filmene, og de vil bli forklart nedenfor.
- Utvikling: det er første trinn for filming, og det er der grunnideen til prosjektet blir utført. Det begynner med en synopsis som fører til opprettelsen av manuset, som kan være basert på en tidligere realisert idé (så lenge du har rettighetene til nevnte arbeid) eller bare starte et originalt og helt nytt prosjekt.
Manuset må skrives med nok klarhet, god struktur, beskrivelse av karakterene, markere din egen stil og utdype dialogene.
- Forproduksjon: her blir organisasjonen utført for å begynne med filmen av filmen, og starter med rollebesetningen for å finne skuespillerne som vil gi liv til karakterene, speide etter innspillingsstedene osv.
Derfor er alle detaljene planlagt og designet med ekstrem forsiktighet og profesjonalitet, da det er en nøkkelfase for all produksjon.
- Produksjon: alt skal være forberedt på dette stadiet, fra landskap og belysning til rekvisitter og lyd. I denne fasen må teamet holde seg til punktlighet fordi forsinkelser genererer utgifter, og det er et ekstra budsjett for produksjonen.
I tillegg er det viktig å opprettholde kontinuiteten i prosjektet slik at detaljer ikke går tapt i filmingen, dette er fordi innenfor de viktigste delene av produksjonen, her blir sekvensene tatt i betraktning for redigering.
- Postproduksjon: det er i denne fasen redigering av materialet begynner, det vil si fra bilder og klipp til lyd. Vi fortsetter også med integrering av lydeffekter, musikk, visuelle effekter og kreditttekster.
- Distribusjon: det sies at dette er den mest kompliserte fasen fordi den involverer distribusjon og støtte av filmen, på denne måten kan filmen slippes på kino og få de respektive samlingene, med mindre det er en distributør som støtter prosjekt fra begynnelsen. Hvis den ikke kan distribueres på denne måten, må filmen spilles inn på festivaler.
Nå er det viktig å merke seg at graden av filmprosjekt avhenger av budsjettet som er tilgjengelig.
Hoveddeltakere
Selv om det i prinsippet ikke er trodd, er mange mennesker involvert i denne typen prosjekter, ikke bare skuespillerne, men de forskjellige filmteamene som har ansvaret for å bringe prosjektet til liv, lage det, redigere det og distribuere det slik at folk kan nyte kunsten. audiovisuelt.
I denne delen vil vi snakke om de menneskene som utgjør hoveddeltakelsen til korte eller spillefilmer.
- Produksjonsteam: først og fremst må produsenten nevnes , som har ansvaret for å følge ideen fra begynnelsen til slutten av prosessen, i tillegg er ansvarlig for produksjonsstrukturen, å være eier og ha rett til å utnytte arbeidet sammen med innholdet.
Det er også den produsenten som har ansvaret for å skaffe og administrere pengene til produksjonen.
Medprodusenten er derimot selskapet tilknyttet produsenten for å finansiere og gjennomføre prosjektet. Et annet medlem av dette teamet er den assosierte produsenten, som leder TV-nettverket når en samproduksjon eller forhåndssalg finner sted.
- Regi-team: regissøren leder, som velger det kunstneriske teamet, har ansvaret for å foreslå folkene i det tekniske teamet, gjennomfører øvelser med skuespillerne, utfører iscenesettelsen og overvåker montasjene. Assisterende regissør representerer en kobling mellom produsenten, regissøren og teamet, så han vet 100% hva filmen er ment å bli laget.
Det er også assisterende regissør, som kun er tildelt av regissøren og har ansvaret for kulissene og stedene, i tillegg til å lage produksjonsrapporten, distribuere manusene og endre dem etter behov.
- Kamerateam: starter med filmfotografen, som er ansvarlig for den visuelle, tekniske og stilistiske fasen i filmen, i tillegg fanger han manuset til bildene, oppnår lysdesignet og definerer de mest gjennomførbare kamerarammene i henhold til uttalelsen fra direktøren.
Kameraoperatøren har ansvaret for å gjøre operasjonene til disse, arbeider med tilsyn av fotografisk regissør og tar ansvar for å organisere innrammingen av kameraet estetisk i henhold til dekorasjonen, i tillegg planlegger han enhetens bevegelse med maskinisten.
- Lydteam: det første som blir nevnt er lydteknikeren, som er ansvarlig for filmens lydspor og musikalske effekter. Det er han som har ansvaret for å komme med forslag til regissøren og for å opprettholde kvalitet og lydopptak.
Lydassistenten følger instruksjonene fra lydteknikeren, og tar seg dermed av å holde bommen med mikrofonen og holde den i en passende posisjon for perfekt å fange lyden, selvfølgelig, og opprettholde de aktuelle avstandene.
- Kunstteam: det er nødvendig å nevne først art director, som designer alt som observeres i en film, fra forproduksjon og er involvert i utviklingen av filmen, selv om alt avhenger av kompleksiteten i prosjektet.
Det er scenografen, som regisserer og designer de dekorerte konstruksjonene, i tillegg får hjelp fra konstruksjonsteamet og fortsetter i filmen ved å utdype eller forberede følgende steder.
Så er det luftfriskeren, som har ansvaret for å installere monteringen eller utføre stilen som har blitt foreslått av regissøren tidligere, og som selvfølgelig er akseptert av overordnede, med tanke på møblene og vedlikeholdet av dem.
- Makeup-artisten: spar redundans, han har ansvaret for å sminke folk og må alltid være på settet for å gjøre makeup-korreksjoner i tide. Endelig frisøren, som har ansvaret for å lage skuespillernes frisyrer, selv om han også har en tendens til å barbere, klippe, vaske eller farge hver sitt hår.
- Manusforfatter: han har ansvaret for å utvikle historien som gir grunn til å være til filmen som er ment å bli laget. Det skal være så klart som mulig for ikke å etterlate dialog eller forvirring når du velger skuespillerne, ettersom de må være trofaste beskrivelsene.
- Musiker: er en del av lydteamet, og tilhører lydsporet som gir filmene den spesielle effekten uavhengig av sjanger.
- Skuespillere: dette er hovedaktørene som gir liv til hovedpersonene i filmens historie. Det er også sekundære skuespillere, som har en annen betydning i filmen, men de har fortsatt en viss rolle.
På den annen side er det statister og dubbingsskuespillere, sistnevnte kopierer dialogene til filmen fra ett språk til et annet, synkroniserer ord i henhold til bevegelsen av leppene til karakteren som er på skjermen.
Også på produksjonsteamet er produksjonsleder, som jobber med produksjonsleder for å koordinere drift og logistikk på settet.
Produksjonsassistenten hjelper regissøren og produksjonslederen i gjennomføringen av organisatoriske aktiviteter, inkludert kjøp eller utleie av materiale, og ber om tillatelse til innspilling av steder, bestilling og organisering av måltider, ta seg av filmen, avslutte gatene eller distribuere samtaler for filming.
Stedssjefen er bare en del av produksjonsteamet når det gjelder store prosjekter, fordi han har ansvaret for filmnettsteder, tillatelser, priser og bruk av objektene eller strukturen til stedene.
Produksjonskoordinatoren eller sekretæren utfører de administrative oppgavene eller aktivitetene, samt tar organisasjonen av kontoret under produksjonen. Til slutt regnskapsføreren, som har ansvaret for å holde forholdet mellom inntekt og advokatutgifter i henhold til produksjonselementene.
Personen som har ansvaret for kontinuitet jobber med assisterende regissør, og begge har ansvaret for å forberede pre-produksjonstrinnet, og beregner estimeringstiden på skjermen til de innspilte sekvensene.
Casting-direktøren, som kan være et byrå eller en bestemt person, og som har ansvaret for å lete etter hoved-, støtte- og ekstraaktørene. Endelig presseansvarlig, som er fullstendig klar over underholdnings- og kulturseksjonene i alle media.
Hans jobb er å kontakte media for å informere om prosessen med filmen, det vil si å snakke om deltakerne, det sentrale temaet, opptaksdatoer og mulig premiere osv. Alt med det formål å promotere filmen og øke flest mulig interesserte i prosjektet.
Fokuseren utfører målingene og holder kameraet fokusert på å ta bilder, i tillegg gir det dataene til skriptet, på denne måten kan det inkludere dem i kameradelen. Kameraassistenten er ansvarlig for å tømme materialet, merke identifikasjonen av boksene og opprettholde kontrollen med det negative materialet. Spesialistoperatøren har ansvaret for de spesielle systemene for å ta bilder, enten det er luft eller vann.
Videoassistenten betjener og installerer utstyret og klassifiserer båndene, i tillegg kobler opptakerne til filmkameraet, på denne måten klarer å ta opp mens filmen pågår. Det er også fortsatt fotografering, som fotograferer viktige scener samtidig som de blir filmet.
For å avslutte dette informative aspektet, nevnes Gaffer, som har ansvaret for å lede eller lede det elektriske utstyret så lenge han følger instruksjonene fra filmfotografen for å installere belysningen i henhold til posisjonene og kvaliteten på lysene, organisere dem og holder lysprojektorene med tilbehør.
Dekorasjonsassistenten bruker eller utfører målinger av rom, oppretting av lister over kollektive produksjonsbehov, koordinering av transport av alt materialet til stedet og til slutt å holde seg hele tiden under filmen for å løse kriser som blir reist i siste øyeblikk.
Det er også scenearbeider, som er ansvarlig for å administrere alle rekvisitter eller dekorative gjenstander som er viktige i filmen. Den kostymedesigner bestemmer hvilke kostymer tegnene vil bære, alt avhengig av regissørens ordre.
Mest innbringende filmer i historien
Det er for mange filmer der ute i dag, noen kan sees online og merkes som gratis filmer eller bare søkes på nettet som filmer på nettet. De fleste av filmene har hatt stor anerkjennelse, men det er også andre som ikke har funnet veien til suksess, men i denne delen vil de mest innbringende filmene hittil bli nevnt.
- Borte med vinden, året 1939 samlet inn 3.728.000.000
- Avatar, fra år 2009, klarte å skaffe $ 2 273 000 000
- Titanic, fra 1997, samlet inn $ 3,099,000,000
- S tar Wars Episode IV utgitt i 1977, tjente $ 3 061 000 000 000
- Avengers endgame i 2019 klarte å skaffe $ 2.790.849.263
- Smiles and Tears fra 1965 genererte en samling på $ 2.564.000.000
- ET the Alien i 1982 samlet inn $ 2 503 000 000
- De ti bud i 1956 genererte et overskudd på $ 2.370.000.000
- 1966 Doctor Zhivago, vant $ 2.246.000.000
- Star Wars Episode VII av året 2015 genererte et overskudd på $ 2215000000
- Avengers Infinity-krig i 2018, tjente rundt $ 2.048.359.754
- Jurassic World, utgitt i 2015, og tjente $ 1.670.400.637
Eksempler på filmgenrer
Alle har hørt om eksistensen av forskjellige typer filmer, men ingen tar virkelig hensyn til egenskapene deres, for eksempel vil actionfilmer aldri være lik eller lik komediefilmer, ja, disse kan ha litt humor, men hvis hovedplottet er handling, endres egenskapene.
Det samme skjer med skrekkfilmer og kjærlighetsfilmer, temaene er veldig forskjellige, og selv om det er scener som viser kjennetegn ved en av de to stilene, er ingen av dem det samme. På den annen side, når du snakker om Disney-filmer, kan du raskt snakke om barnefilmer.
Handling
Dette er filmer som genererer spenning hos menneskene som ser dem, i tillegg har de kamper, jakter og en retning av bevegelse med mye vekt. De omfatter vanligvis kamper, redninger, eksplosjoner og eskapader. Handlingsfilmer viser alltid godhetens triumf mot ondskap, men de blir generelt karakterisert som voksenfilmer på grunn av det høye nivået av seksualitet som er utsatt. Et eksempel på disse filmene er John Wick.
Science fiction
De har en tendens til å ha futuristiske og fantastiske situasjoner, selv om de fleste av tiden fokuserer på astrale eller tredimensjonale reiser, for eksempel Blade Runner. Karakterene i denne typen film er ikke menneskelige hele tiden, siden du kan kvalifisere roboter, romvesener eller androider, i tillegg inneholder produksjonen deres spesielle effekter.
Komedie
Komediefilmer er preget av å være morsomme og med det formål å få seerne til å le. Meksikanske filmer dominerer vanligvis med denne stilen, for eksempel No manches Frida eller Loca por el trabajo.
Drama
Dette er helt seriøse filmer med ekstremt realistiske situasjoner som representerer folks hverdag, inkludert spenning og scener med mye drama, et eksempel er filmen Parasites. Gamle meksikanske filmer har denne karakteriseringen.
Fantasi
De er preget av fullstendig brudd med virkeligheten, i dem kan du se verdener som egentlig ikke eksisterer eller rare skapninger, for eksempel hele Harry Potter-sagaen.
Romanse
Kjærlighetsfilmer har egenskaper som solide plott og med uttrykksfulle situasjoner angående kjærlighet, familie og følelsen av å bli elsket, for eksempel Titanic.
Musicals
I scener i denne typen filmer utfører karakterene forseggjort koreografi og synger i de fleste dialogene, inkludert Mama Mia.
spenning
De har alltid å gjøre med organisert kriminalitet og drap, faktisk er handlingen det som gjør disse filmene vellykkede over hele verden, et tydelig eksempel på dette er filmen Huye.
Skrekk
Skrekkfilmer fremhever folks verste frykt med ekstremt anspente, kvalmfylte scener med sjokkerende effekt, inkludert Conjuring- eller Damian-filmene.
Dokumentarfilm
De gjenspeiler virkelige hendelser ved å organisere lyder og visuell struktur i henhold til forfatterens poeng, for eksempel Miss Americana.
Animert
De inkluderer magiske figurer, og disse er noen ganger ikke mennesker, de er faktisk tegneserier med dyr som hovedpersoner, for eksempel Finding Nemo.
